Logo emedicalblog.com

Al Jolsons - pārprausto varoni vai nelietis?

Al Jolsons - pārprausto varoni vai nelietis?
Al Jolsons - pārprausto varoni vai nelietis?

Sherilyn Boyd | Redaktors | E-mail

Video: Al Jolsons - pārprausto varoni vai nelietis?

Video: Al Jolsons - pārprausto varoni vai nelietis?
Video: Marvel Studios’ Secret Invasion | Official Trailer | Disney+ 2024, Marts
Anonim
Uzdodiet lielākajai daļai filmu fanu: "Kāda bija pirmā" talkie "? Visbiežāk atbildētā persona parasti ir" Džeza dziedātājs "Al Jolson.
Uzdodiet lielākajai daļai filmu fanu: "Kāda bija pirmā" talkie "? Visbiežāk atbildētā persona parasti ir" Džeza dziedātājs "Al Jolson.

Šī ir "veida" pareiza atbilde, bet ne tiešām. Agrākais "skaņas" filmas tika izgatavotas, sinhronizējot kinofilmas fonogrammu ierakstiem. 1926. gadā (gadu pirms "The Jazz Singer") Warner Brothers atkal izlaida iepriekš kluso filmu "Don Juan" ar skaņu ierakstu ierakstu, ko veic Ņujorkas filharmoniskais orķestris.

Warner Brothers arī atbrīvoja pirmo faktisko visu runāšanu, iezīme garu kinofilmu 1928. Tas tika saukts par "Lights of New York." Nākamajā gadā Twentieth Century Fox izlaidusi "In Old Arizona", pirmais all-talkie iezīme ar skaņa tiek tieši ierakstīta filmā.

"Džeza dziedātājs" faktiski bija klusa filma ar slikti sinhronizētiem mūzikas numuriem un dažiem teikto vārdiem. Viens no galvenajiem iemesliem "Džeza dziedātājs" ir tik leģendāra filma, jo tā ir zvaigzne - nemirstīgais Al Jolsons.

Jolsons bija, visupirms, viņa laika "Elviss Preslijs". Laikā, kad tika izlaists džeza dziedātājs, Jolsons bija viena no lielākajām izstāžu darījumu zvaigznēm. (Kā sānjoslu Jolsons vairākas filmas veidoja pēc "The Jazz Singer", bet neviena no tām nebija tuvu tai populārai vai vēsturiskai nozīmei.)

Daudzi pašreizējie filmu fani ir zināmi, vismaz nedaudz, ar Džolsonu un viņa izrādes mantojumu, taču viņam ir maz mūsdienu fanu. Daļēji tas ir tādēļ, ka Jolsona stilists bija "smadzeņu" darbība, kas mūsdienu filmu faniem ir nekonkurējošs.

"Blackface", kas tiek uztverts pēctečiem daudzās 20. gadsimta pirmās puses filmas, ir bēdīgs atgādinājums lielākajai daļai cilvēku, kas izturas pret ļaunprātīgu izturēšanos pret afroamerikāņiem. Šāda lieta šodien būtu neiedomājama.
"Blackface", kas tiek uztverts pēctečiem daudzās 20. gadsimta pirmās puses filmas, ir bēdīgs atgādinājums lielākajai daļai cilvēku, kas izturas pret ļaunprātīgu izturēšanos pret afroamerikāņiem. Šāda lieta šodien būtu neiedomājama.

Jolsons savā darbībā ne vienmēr izmantoja "blackface", bet tāpēc, ka lielākā daļa mūsdienu mūsdienās viņu pazīst tikai ar "The Jazz Singer", viņa reputācija bieži vien ir simbols ļoti atpalikušā laikā. Arī Jolsona dziedāšanas stils, atšķirībā no Elvisa vai Frank Sinatras vai Dean Martin, neuzturas labi. Viņa dziesmas šķiet diezgan hokey un schmaltzy. Viņa dziedāšanas stils ir izgriezts un nemierīgs, nevis melodisks. Viņa deju kustības izskatās diezgan dumjš un novecojis.

Domājams, Džolsons arī nebija jauks cilvēks reālajā dzīvē. Lielākā daļa viņa kolēģu izpildītāju saka, ka viņš bija dziļi nedrošs. Saskaņā ar viņa laikmetu, Groucho Marks, Jolsons bija tik nedrošs, ka viņa dzirnaviņas viņa dzivojamo istabu laikā atstās ūdens krānā, tāpēc viņš nevarēja dzirdēt aplausi par iepriekšējiem aktiem.

Breda uzstāšanās laikā Džolsons bieži pārtrauca šovu vidū un sacīja auditorijai: "Hei, vai jūs vēlaties uzzināt pārējo izrādi vai arī jūs vēlaties dzirdēt Džoliju dziedāt?"

Pūlis neizbēgami aplaudētu un uzmundrinās, lai šova pārtrauktu. Šajā brīdī "Jolie" (Jolson iesauka) dziedāja dažas dziesmas savvaļā apprecinošajam pūlim. Viens brīnās, kā pārējie no šovu veidiem reaģēja uz šo. Kāda ir ego, lai izvilktu tādu triku - un vēl joprojām!

Džolsons patiešām nebija tik lielisks puisis - vai viņš bija?

Neviens nav vissliktākais (vai viss labais). Faktiski Jolsons, ironiski, pateicoties šodien uztveramam laikam, bija agrīnā krustneši par afroamerikāņu tiesībām izrādes biznesā. Piemēram, viņš palīdzēja veicināt melnā dramaturga Garlendes Andersona darbu, kā rezultātā tika izveidota pirmā Broadway producēšana ar melnā melodiju. Viņš arī mēģināja izveidot melnā deju kolektīvu Broadway izrādes laikā, kad melnādainie cilvēki tika aizliegti no Broadway producentiem.

Kā melnā dejotāja Jeni LeGons sacīja: "Tajā laikā tā bija" melnbalta pasaule ". Jūs neesat sociāli saistījis nevienu no zvaigznēm. Jūs tos redzējāt studijā, jūs zināt, jauki, bet viņi neaicināja. Vienīgie, kas kādreiz mūs uzaicināja uz mājām, bija Al Jolsons un Rubijs Keelers."

Citā gadījumā Džolsons nolasīja, ka dziesmu autori Noble Sissle un Eubie Blake, kurus neviens no viņiem tajā laikā nezināja, tika izmesti no restorāna viņu rases dēļ. Kad viņš to dzirdēja, viņš izsekoja pāru uz leju un izveda tos uz vakariņām un, kā ziņots, viņiem sacīja: "Viņš nodziedāja visus degunu, kas centās mūs izspiest!"

Attiecībā uz viņa "blackface" persona, kas šķiet (gandrīz burtiski) lido, ņemot vērā viņa acīmredzamo patieso izjūtu par rasi, šī persona bieži tika izmantota kā līdzeklis, lai ieviestu balto auditoriju melnajai kultūrai, kā arī izklaidētu no vispārējās ideja par "balto pārākumu". Tādā veidā, kad melnās auditorijas redzēja "The Jazz Singer", nevis boikotēja to, laikrakstam Harlem, Amsterdamas jaunumi (šodien "vecākais melnais laikraksts valstī", saskaņā ar viņu tīmekļa vietni), paziņoja, ka Džeza dziedātājs bija "viens no lielākajiem bildes jebkad ražots", un ka, "Katrs krāsains izpildītājs lepojas ar viņu (Jolson)."

Džolsons arī uzstāja, ka melnādainie darbinieki jāpiedalās darbā un taisnīgi jāizturas laikā, kad daudziem Amerikā tas bija ārkārtējs jēdziens. (Piemēram, laikā, kad KKK biedri ir aprēķinājuši, ka tie veido apmēram 15% no ASV vēlēšanu vecuma iedzīvotāju skaita.) Viņš arī sacīja par vienlīdzīgām tiesībām afroamerikāņiem jau 1911. gadā, kad viņam bija 25 Džolsons, izmantojot ļoti pretrunīgos portretus un aizstāvot melnā izpildītājus, palīdzēja paveikt panākumus tādās leģendās kā Louis Armstrong, Ethyl Waters, Duke Ellington un Cab Calloway. Kā teikts Sv. Džeimsas tautas kultūras kultūras enciklopēdijā, "Džolsons gandrīz vienīgi patiešām palīdzēja ieviest Āfrikas un Amerikas mūzikas jauninājumus, piemēram, džezu, ragtestu un blūzu baltai auditorijai."

Slavenais afroamerikāņu džeza dziedātājs Clarence Henry atzīmēja Jolsonu, "Džolsons? Es viņu mīlēja. Es domāju, ka viņš darīja brīnumus melnādainiem un slavens izklaidēm."

Neatkarīgi no strīdiem, kas bija ap Jolsonu, viņš bija arī pirmais izpildītājs, kurš izturēja amerikāņu karaspēku Otrā pasaules kara laikā. Pēc dažiem gadiem viņš arī bija pirmais, kurš Korejas kara laikā izdarīja to pašu. Jā, pirms Boba Hope! Ir domājams, ka arī viņa pēdējās pārtraukuma kakla izpildes grafiks ir veicinājis viņa nāvi drīz pēc tam.

Savos vēlākajos gados Jolsons lielākoties noveda pie apmierinošas daļēji pensionēšanās dzīves. Viņš palika milzīgs leģendu un ikonu. Jau vēl 1948. gadā, ar Frank Sinatra, Bing Crosby, Dean Martin un citiem dziedātājiem, Džolsons tika atzīts par Amerikas populārāko vīriešu dziedātāju.

Jolsona dzīve arī bija ļoti populāra filma 1947. gadā ar nosaukumu "The Jolson Story". Interesanti, ka filma patiesībā cenšas izskaidrot, kāpēc "melnbaltā" stila dziedāšana bija tik populāra tik daudziem gadsimta agrākās dziedātājiem. Retrospektīvi vēl nedaudz neveikli, godā Jolsons un viņa mantojums ir diezgan aizraujoši un bieži vien pieskaras. Viens saprot, ka, lai arī filmas autori mēģina izskaidrot "melnbaltās" iemeslu skatītājiem, arī viņiem rodas aizdomas, ka viņi mēģina to izskaidrot sev.

Al Jolsons nomira drīz pēc militāru izklaides 1950. gadā. Viņš atstāja sievu un divus jaunieviedzētos bērnus. Kā ziņots, melnie izpildītāji "izklāja ceļu" savā bēres, lai godinātu cilvēkus, kas palīdzēja ieviest balto Ameriku melnā kultūras elementos.

Galu galā Al Jolson šodien bieži tiek uzskatīts par "ļaundaru", un, iespējams, tas ir nepietiekams apgalvojums, ka pat viņa visnopietnākajiem atbalstītājiem Džolsons joprojām ir pretrunīgs skaitlis. Bet šķiet, patiesība ir tāda, ka Al Jolsons, tāpat kā mums visiem, bija jaukts maisiņš.

Ieteicams: